《春江花月夜》是唐代诗人张若虚写的一首七言歌行体长诗，该诗沿用陈隋乐府旧题，以其深邃的长远意识和哲学思考，通过描写春、江、花、月、夜等五种形态，抒发了作者对未来和人生的深刻思考，展现了作者迥绝的宇宙意识，创造了深沉、寥廓、宁静、致远的境界以及对时光和生命的感悟。此诗被近代学者闻一多先生赞誉为“孤篇盖全唐”、“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
        “春江潮水连海平，海上明月共潮生，
        滟滟随波千万里，何处春江无月明。
        …………
        斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路，
        不知乘月几人归，落月摇情满江树。”
        张若虚，约670年——730年，江苏扬州人，咸亨元年（唐高宗李治）曾任山东兖州兵曹，与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。他流传至今的除了这首《春江花月夜》，还有一首《代答闺梦还》，虽说产量不高，可他的诗以文词俊秀，描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情趣闻名，但受到六朝柔糜诗风的影响，诗风中难免有人生无常等低迷感。
        张若虚的《春江花月夜》，写作意境上达观洒脱，逻辑哲理化，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌。作者受当时吴地音乐的影响，在他的诗里能读出韵律来。全诗三十六句，每四句一组，四句三韵，四句一换韵，全诗随着韵脚的转换变，平仄韵交替，高低相间，转承启合，既回复往返，又层出不穷。很有音乐的韵律感，读来朗朗上口，节奏感极强。另外诗中还运用了明喻、借喻、拟人、对此、对仗、映衬、叠字、设问、象征等写作手法，使情景交融，虚实相生，给人无限想象的空间，用抒情的文字，写出如此有节奏感的诗文，怪不得这首长诗能“孤篇盖全唐”，也是实至名归。
        后人以这首长诗为蓝本，谱了古筝名曲《春江花月夜》，让我们从悠悠的古筝曲中领略到了诗文的博大和悠远。
        每当读到《春江花月夜》这首长诗，我就会不由得想起另一位唐朝诗人张继写的《枫桥夜泊》。
        “月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，
        姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”
        张继，字懿孙，湖北襄阳人，约715年——779年。他博览群书，知识渊博，喜欢与别人探讨，对治理国家也有自己独到的见解。于天宝十二年（公元753年）考中进士，可在铨选中落第，怅然回乡。762年唐军于安史之乱中收复长安洛阳两京，张继被录用为员外郎征西府中供差遣，从此弃笔从戎，后入内为检校员外郎，再后提升为检校郎中，后为盐铁判官分管财赋于洪洲，仅一年多病逝于任上。
        这首《枫桥夜泊》也运用了叙事、对比、拟人等写作手法，首句用所见（月落）、所闻（乌啼）、所感（霜满天），用桥、树、水、寺、钟、船等景物，经过作者的艺术加工，使整首诗得到了升华，读完此诗，我们闭目冥想，在一个月落鸦鸣的深秋之夜，江上飘着的渔船上灯火点点，远处寺庙里的钟声，幽幽地传到了船上，好一副淡雅悠然的江南水乡夜景图，也成就了一首脍炙人口的名诗。
        张继的这首《枫桥夜泊》，意境悠远，文字简练，廖廖四句话为我们展现了一副江南水乡的水墨山水画，不得不佩服作者高超的叙事运用和灵活的写作手法。
        由这首名诗谱写的歌曲《涛声依旧》也在春晚上被毛宁唱火，记得当时的舞台、灯光、舞美等都恰当的契合了原诗所表达出来的意境，增添了恋人的聚首、分离、欣喜、惆怅，加上唯美的曲调，上口的歌词，这么多年了到现在还有流传度。                       作者系城区居民